Ostia tifa Ostia. E odia il suo mare.
Ostia, una cittadina vicino a Roma, è sempre stata trascurata e considerata un parente povero da tenere a distanza. Il suo mare sembra non esistere, essendo separato da un lungomuro che lo nasconde e lo rende inaccessibile. Ostia è diventata un quartiere dormitorio per pendolari, privo di una vera identità e legami sociali. Nonostante alcuni tentativi di riqualificazione, il mare rimane recluso e privo di attrattiva. Il lungomare è un non luogo, un terzo paesaggio che alimenta l’estraniamento e l’anonimato. Questo ha causato una mancanza di connessione tra la città e il suo mare, creando un corto circuito tra Ostia e Roma.
La giovane fotografia italiana. Chi sono i talenti emergenti?
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La fotografia alla Mostra del Cinema di Venezia: un’arte in movimento. Ricordando Gina Lollobrigida.
“La fotografia alla Mostra del Cinema di Venezia: un’arte in movimento. Ricordando Gina Lollobrigida.”
Scopri il ruolo essenziale della fotografia nella Mostra del Cinema di Venezia! Un evento cinematografico di prestigio mondiale, dove l’arte della fotografia incontra la magia del cinema. Esplora le immagini mozzafiato che narrano storie senza parole e catturano l’essenza delle pellicole proiettate. La fotografia come ponte tra immagini in movimento e immagini fisse, immortalando attori, registi e momenti iconici del festival. Scopri come la fotografia promuove le opere cinematografiche attraverso poster e locandine, creando un’anticipazione entusiasmante tra il pubblico. E non perdere la mostra dedicata a Gina Lollobrigida, una celebrazione dell’eclettico talento dell’attrice e artista completa. Scopri il contributo poliedrico di Gina e il suo impatto come figura femminista ante litteram. Inoltre, esplora la mostra “Ritratti di Cinema” di Antonietta De Lillo, una giovane fotoreporter che ha immortalato celebrità durante la Mostra di Venezia degli anni ’80. Scopri il viaggio emozionante nella storia del cinema e dell’arte attraverso i suoi scatti eclettici. Un viaggio unico, dove la fotografia e il cinema si incontrano per catturare l’essenza dell’arte in movimento.
L’obiettivo della crisi climatica. Le fotografie che svegliano le coscienze.
fotografia e crisi climatica: una connessione per cambiare il mondo
Riassunto CEO: Il blog affronta il potente legame tra la fotografia e la crisi climatica, esplorando come le immagini possono sensibilizzare e promuovere un cambiamento positivo. La fotografia congela momenti nel tempo, catturando paesaggi mozzafiato e situazioni di calamità naturale, rivelando la bellezza del pianeta e la sua fragile vulnerabilità. I fotografi diventano testimoni della crisi ambientale, permettendoci di comprendere realtà lontane e incoraggiandoci a prendere decisioni responsabili. Il blog presenta due mostre fotografiche in Italia, “Deserto Italia” di Stefano Torrione al MUSE di Trento e “Apnea” di Fausto Podavini a Cortona, che ritraggono gli effetti devastanti del cambiamento climatico su paesaggi e popolazioni. Inoltre, il blog promuove il concorso fotografico “F2CLICK. Obiettivo Clima” della Fondazione Cariplo, invitando i partecipanti a documentare l’impatto della crisi climatica sui territori italiani. La fotografia diventa così un’arma potente per sensibilizzare il pubblico e guidare azioni concrete verso un futuro sostenibile per il nostro pianeta.
Fotografia, bene comune da salvare. Sempre e soprattutto in caso di guerra. È questo il caso della fotografia in Ucraina.
La fotografia in Ucraina sta dimostrando di essere un bene di prima necessità da proteggere, soprattutto in tempi di guerra. Durante i conflitti bellici, oltre a preoccuparsi della sicurezza delle persone coinvolte, la comunità civile e internazionale si attiva per difendere e preservare il patrimonio culturale, comprese le opere d’arte e la fotografia. Questo è stato evidente anche nella storia italiana durante la Seconda Guerra Mondiale, quando vennero preservati capolavori artistici dagli attacchi dei nazisti e dai bombardamenti. Oggi, la situazione si ripete in Ucraina, dove la fotografia sta affrontando con coraggio i danni causati dalla guerra, e si cerca di proteggere questo prezioso patrimonio anche attraverso iniziative internazionali come quelle dell’UNESCO.
L’UNESCO e il salvataggio del patrimonio fotografico in Ucraina: Durante il conflitto in Ucraina, molte opere d’arte e fotografie sono state spostate in luoghi sicuri come i bunker o addirittura trasferite all’estero per la salvaguardia. La direttrice generale dell’UNESCO, Audrey Azoulay, ha visitato l’Ucraina insieme al presidente Volodymyr Zelensky, annunciando un finanziamento di oltre 10 milioni di dollari per sostenere la ricostruzione del prezioso patrimonio artistico danneggiato dalla guerra. L’UNESCO ha delineato un piano dettagliato per la fase iniziale della ricostruzione, che comprende valutazione e documentazione dei danni, misure di emergenza per la protezione dei beni culturali e lo sviluppo di protocolli per la tutela e il recupero del patrimonio culturale.
Odesa Photo Days: Resilienza e promozione della fotografia durante la guerra: Nonostante i disastri causati dal conflitto, la fotografia contemporanea in Ucraina continua a essere attiva e creativa grazie alla dedizione dei giovani fotografi. Uno dei festival più importanti è l’Odesa Photo Days, che offre una piattaforma per esporre opere e partecipare a mostre, workshop e conferenze, promuovendo lo scambio culturale tra artisti e appassionati. Nonostante le difficoltà, il festival ha continuato le sue attività, trasferendosi online e ottenendo ospitalità da altri festival e gallerie d’arte all’estero, che hanno mostrato i lavori dei giovani fotografi ucraini.
Paolo Pellegrin e Dmytro Kozatsky: Eroi della resistenza culturale/fotografica: In mezzo al caos della guerra, ci sono eroi che continuano a documentare e preservare la verità attraverso la fotografia. Paolo Pellegrin è un fotografo internazionale testimone di molti conflitti, e la sua mostra “L’orizzonte degli eventi” a Venezia presenta 300 scatti inediti, compresa la recente guerra in Ucraina e i danni del cambiamento climatico. Dmytro Kozatsky, oltre a essere un combattente del reggimento Azov, ha svolto il ruolo di fotografo, condividendo immagini intime della guerra attraverso i social media. Le sue foto sono diventate un potente mezzo per mostrare l’umanità e l’impatto emotivo della guerra in Ucraina.
L’etica della divulgazione di immagini di guerra: L’attività di Kozatsky solleva importanti questioni sull’etica della condivisione di immagini crudi e reali della guerra sui social media. Mentre queste immagini possono sensibilizzare il pubblico sulla situazione in Ucraina, c’è anche il rischio di spettacolarizzare l’orrore del conflitto e mancare di rispetto alle vittime coinvolte. Tuttavia, le fotografie di Kozatsky offrono uno sguardo autentico sulla vita dei combattenti e delle persone durante il conflitto, generando empatia globale verso la situazione in Ucraina.
La fotografia in Ucraina sta dimostrando di essere un bene culturale da salvare e proteggere, soprattutto durante i periodi di guerra e cambiamento climatico. Grazie all’impegno dell’UNESCO e di festival come l’Odesa Photo Days, l’arte fotografica sta resistendo alla devastazione del conflitto, documentando la verità e preservando l’umanità in mezzo alla tragedia. Gli eroi come Paolo Pellegrin e Dmytro Kozatsky sono esempi di coraggio e dedizione, dimostrando come la fotografia sia una forma di espressione vitale e cruciale per la preservazione della memoria storica e culturale.
Le lunghe notti d’estate col naso all’insù! Ecco come fotografare la Luna e le stelle.
“Consigli pratici su come e quando fotografare l’affascinante mondo del cielo stellato delle lunghe notti d’estate: scopri i segreti per catturare Superlune e stelle cadenti.
Benvenuti nel magico mondo delle lunghe notti d’estate, dove il cielo si illumina di stelle e lunari incantevoli. Nel 2023, potrete ammirare spettacoli celesti unici, come la Superluna blu del 31 agosto e le stelle cadenti di luglio e agosto. Scoprite come catturare al meglio queste meraviglie astrali seguendo i nostri consigli.
Cattura la Superluna blu del 31 agosto: Questo evento unico dell’estate si avvicina e ti sveliamo i segreti per fotografare la Luna in tutta la sua magnificenza. Utilizza la modalità manuale e regola l’apertura al massimo per catturare la luce della Luna. Imposta un alto valore ISO per rendere la Luna più luminosa nella foto e usa un cavalletto stabile per foto nitide.
Lasciati incantare dalle stelle cadenti: Luglio e agosto porteranno le stelle cadenti, offrendoti l’opportunità di esprimere desideri sotto un cielo stellato. Cattura i tracciati luminosi delle stelle cadenti durante i picchi massimi degli Acquaridi e delle Perseidi. Segui le nostre impostazioni consigliate per ottenere suggestive foto astrali.
Attendi l’autunno/inverno: Le sorprese astrali non finiscono con l’estate. Nel corso di novembre e dicembre, avrai l’occasione di fotografare le Draconidi, le Tauridi, le Leonidi e le Geminidi, oltre all’eclissi lunare parziale del 28 ottobre. Non perdere queste opportunità per catturare spettacolari immagini del cielo notturno.
Attrezzatura e impostazioni: Preparati con l’attrezzatura giusta, come una fotocamera reflex o mirrorless con impostazioni manuali e un obiettivo con apertura ampia. Imposta la fotocamera in modalità manuale, regola l’apertura e il valore ISO per ottenere la migliore esposizione, e assicurati di mettere a fuoco manualmente sull’infinito per foto nitide.
Riduci il rumore: Con tempi di esposizione lunghi e valori ISO elevati, potresti incorrere nel rumore nella tua foto. Tuttavia, con la nuova versione di Camera RAW, avrai un potente strumento per ridurre il rumore in post-produzione e ottenere immagini più nitide.
Inquadra con cura: Quando fotografi il cielo notturno, considera gli elementi del paesaggio o dell’ambiente circostante per creare composizioni accattivanti. Sperimenta diverse angolazioni e inquadramenti, e trova la combinazione migliore per raccontare la tua esperienza attraverso le immagini.
Scie stellari e piogge meteoriche: Se vuoi catturare scie stellari e piogge meteoriche, utilizza le tecniche di esposizione e combina diverse foto per ottenere immagini mozzafiato. La pazienza e la pratica ti porteranno risultati straordinari.
Esplora il cielo notturno: Fotografare il cielo stellato è un’esperienza gratificante. Segui i nostri consigli e immergiti nell’affascinante mondo delle stelle e della Luna di notte. Buona fotografia e buone osservazioni astrali!
Se vuoi saperne di più e migliorare le tue abilità fotografiche serali, partecipa al nostro corso di fotografia con cavalletto, in programma il 10 novembre. Iscriviti a gilberto@pariolifotografia.it e preparati a scoprire nuovi orizzonti fotografici.
La lunga estate europea della fotografia. In viaggio tra le le imperdibili mostre di fotografia a Lugano, Parigi, Madrid e Londra.
Benvenuti nell’entusiasmante mondo delle mostre di fotografia in Europa! Questo blog vi condurrà in un affascinante viaggio attraverso alcune delle città più affascinanti del continente: Parigi, Londra, Lugano e Madrid. Qui, l’arte e la creatività si fondono con la maestria tecnica per catturare momenti indelebili attraverso l’obiettivo della macchina fotografica.
Esplorate esposizioni fotografiche mozzafiato, immergendovi in una miriade di stili, temi e prospettive. Parigi vi delizierà con la sua raffinatezza, Londra con la sua vibrante metropoli, Lugano con la sua tranquillità e Madrid con la sua ricchezza culturale.
Inizieremo con “Unseen Colour”, la mostra di Werner Bischof a Lugano, dove potrete ammirare circa 100 stampe digitali a colori dal 1939 agli anni ’50, svelando il vasto corpus di opere a colori di uno dei grandi maestri del reportage e della fotografia del Novecento.
Poi, a Madrid, avrete l’opportunità di esplorare “Cowboy’s Dream” di Antoni Miralda, una raccolta di 116 fotografie scattate tra il 1961 e il 1991, che riflettono l’uso dell’immagine nell’ambito strettamente privato, e “African Studies” di Edward Burtynsky, un progetto che esplora l’industrializzazione in Africa.
A Parigi, la Maison Européenne De La Photographie vi offrirà due imperdibili mostre: “I See You” di Rineke Dijkstra, con quattro importanti installazioni video che esplorano l’affermazione dell’identità dei giovani, e “Poetry of the Earth” di Maya Rochat, un viaggio visivo e sensoriale attraverso opere multimediali che riflettono sulla bellezza della natura e l’importanza di pratiche industriali sostenibili.
Infine, a Londra, la Estorick Collection Gallery presenterà “Identities” di Lisetta Carmi, una mostra dedicata ai soggetti ai margini della società, tra cui la comunità trans nella Genova degli anni Sessanta, esplorando con delicatezza la vita di coloro che lottano per l’accettazione.
Preparatevi a immergervi nell’arte visiva in Europa e a scoprire le opere d’arte in movimento che lasceranno un’impronta indelebile nel vostro cuore. Pronti per questo affascinante viaggio nella fotografia europea? Lasciatevi catturare dalla bellezza delle immagini e dall’ispirazione artistica che queste mostre offrono!
Top Five, i 5 libri di fotografia da portare sotto l’ombrellone. Scopri le migliori letture per la tua estate fotografica!
Gilberto Maltinti di Parioli Fotografia suggerisce per te la Top Five dei libri di fotografia da portare sotto l’ombrellone durante la calda estate bollente del 2023:
1. “Il mondo nei miei occhi” di Steve McCurry: Una raccolta emozionante di scatti che ti porteranno in viaggio attraverso culture e luoghi lontani.
2. “Genesi” di Sebastião Salgado: Esplora la bellezza della natura e delle culture indigene attraverso le magnifiche fotografie di questo celebre fotografo.
3. “Leggermente fuori fuoco – Slightly out of focus” di Robert Capa: Scopri la guerra e la storia del XX secolo attraverso gli occhi di uno dei più famosi fotografi di guerra.
4. “Fotografia creativa” di Franco Fontana: Risveglia l’artista che è in te con esercizi e tecniche per migliorare le tue abilità fotografiche.
5. “Le 100 immagini che hanno cambiato il mondo”: Un viaggio nella storia umana attraverso le immagini iconiche che hanno segnato il corso del tempo.
Buona lettura e buon divertimento sotto l’ombrellone!
Cattura con la tua macchina fotografica l’essenza del tuo mondo. Perché seguire un corso di fotografia.
In questo articolo, scopriremo il motivo per cui la fotografia va ben oltre lo scattare semplici foto. Essa è un mezzo di espressione artistica che ci permette di comunicare, emozionare e condividere storie attraverso le immagini. Un corso base di fotografia offre un percorso entusiasmante e stimolante per coloro che desiderano esplorare il proprio potenziale creativo. Non sarà solo un hobby o passatempo, ma si trasformerà in un mezzo artistico potente che offre innumerevoli benefici e opportunità. La fotografia è un’arte che va oltre lo scattare foto. È un potente mezzo di espressione che comunica, emoziona e condivide storie. Un corso base di fotografia offre un percorso entusiasmante per esplorare il tuo potenziale creativo. Imparerai le basi tecniche, l’arte della composizione e come utilizzare la luce per trasformare oggetti comuni in opere d’arte. Se ami catturare la bellezza del mondo, un corso di fotografia è il punto di partenza perfetto.
In vacanza celebra il 19 agosto, Giornata Mondiale della Fotografia.
Scopri l’arte e il potere della fotografia nella Giornata Mondiale della Fotografia, il 19 agosto. Cattura momenti unici, emozioni intense e storie avvincenti attraverso l’obiettivo. Esplora l’origine di questa giornata speciale, l’evoluzione della fotografia come forma d’arte e il suo impatto nella nostra società moderna. Unisciti a noi nel celebrare il potere di comunicazione e ispirazione della fotografia, e scopri come puoi partecipare a questa festa visiva condividendo le tue foto e visitando mostre fotografiche imperdibili.